Planeta Srbija

Oko logotipa Evrovizije kao što sam i napisao u prethodnom članku se diglo dosta prašine. Forumi su se pobunili, osnovana je online peticija koja već broji 1300 glasova, i ovom buzzu se baš ne nazire kraj dok se rešenje ne promeni. Izgleda da su to primetili i “odgovorni”, što još jednom potvrđuje moć Interneta kao medija.

Objavljeno je kompletno rešenje logotipa. Ona slika koja je osvanula juče, predstavlja samo jednu varijaciju logotipa, i kao što sam rekao, dosta nepotpuno. Uz sve ono ide i standardni logo Evrovizije tako da recimo, celo ovo rešenje ima donekle smisla ako se pogledaju sve varijacije istog. Pogledajte saopštenje RTS-a i sami odlučite koliko je rešenje zanimljivo, a moj zaključak je da ipak nije sve tako crno, ali da bi trebali da razmotre i Himselfovo rešenje ako žele da naprave potpuni hit od manifestacije

Izabran je logo za Eurosong 2008, koji se održava, kao što većina zna u Beogradu. Sam logo sadrži motive, šljive, trube i poljupca i iza njega stoji autor pod nazivom “Mama”.

Moje subjektivno mišljenje je da je logo dosta… ispod nivoa… i da je za 5.000 eur koliko je iznosila prva nagrada na konkursu moglo mnogo originalnije rešenje da se produkuje. Stičem utisak da je logo nastao nabacivanjem pojmova vezanim za Srbiju i njihovim predstavljanjem u naivnom stilu, koji je npr. mnogo uspešnije primenjen u rebrendiranju RTV. Sve je to dosta nabacano i bez neke zanimljivije kompozicije i ne čudi što se neposredno po objavljivanju logotipa, oglasio veliki broj ljudi žaleći se na kvalitet istog, pa je čak i raspisana peticija za izmenu izglasanog rešenja. Ono što je takođe moguće jeste da su ovo samo motivi složenijeg rešenja koja karakterišu logotipe Evrovizije (primeri: 1 2 3 4), gde ovo rešenje može vrlo zanimljivo da posluži. Opet ostaje da vidimo.

Naravno, ne treba odmah pljuvati po organizatorima, osuđivati nepotizam i tražiti rodbinske veze pobednika gopođe Mame sa vrhom RTSa koji je dodelio nagradu. Na sajtu RTSa je mogiće naći druga dva rešenja koja nisu ništa zanimljivija, no postavlja se pitanje da li je ostalih 452 rada koji nisu prikazani zaista ispod nivoa ova tri. Ostaje nam da razmišljamo i da čekamo ukoliko dođe do neke promene, no čisto sumnjam da će ta peticija sama po sebi uspeti nešto značajnije da uradi i da dotakne one sa vrha.

update: evo i zanimljivog rimejka koji sam iskopao na dizajnzoni. Autor je Himself…

Tretiranje ženskog lika kao motiv tokom raznih epoha i stilova, ni manje ni više nego 500 godina sažeto u ovom kratkom filmu. Kako je to slikao Leonardo Da Vinchi a kako Picasso? Odnos prema predstavljanu ženskog lika menjao se zajedno sa merilima vrednosti društva u kom je delo nastajalo ili od smelosti umetnika da ga menja i oblikuje prema svom ličnom nahođenju.

Jason Taylor , sa zanimljivom koncepcijom izlaganja vajarskih radova. Podvodna erozija morskom vodom, alge…malo zastrašujuće. O samom procesu nastajanja dela da ne govorim, tu su slike.

Ovih dana vučem misteriozni virus, srećom bez zabrinjavajućih posledica. Glas prešao u topli bariton, nos se zapušava/otpušava u neravnomernim intervalima isprekidan povremenim trubljenjem u papirne maramice. Dakle prilika da nešto zapišem i ostavim nekoliko preporuka.

Besplatni vektorski crteži

Zgodno mesto za download dok se baza stalno dopunjava. Vecteezy

Alberto Cerriteno

Ilustrator, al dobar…

razgledajte na blogu ili na njegovoj strani na flicker-u

Zanimljiva kompilacija.

Uvek korisni dodaci za Photoshop na jednom mestu bittbox.com

Inspiracija?

Kako kolažirati u photoshopu? Korisno je videti indiffident

Da li su grafiti umetnost?

O tome se vode razne polemike, zaključite sami.

Llink je ovde.

Pribeležio , da se ne zagubi:

Prvi mozaikSlika ” Brod brodi mesec plovi”

Nova sličica pomoću “favicon” alata koja se sad pojavljuje u polju za web adresu. Izvedena iz mog kratkog neformalnog potpisa “Ok”. Dodavši tačku pretvorila se u znak ribice. Tako je dobila bogatije vizuelno značenje. Ko zna razumeće

Sada dolazim iz bioskopa i pod ogromnim sam utiskom novog filma Olivier Dahan-a, La Môme. Priča o životu slavne francuske pevačice Edith Piaf..

Priča teče od njenog detinjstva sa Pariske periferije Belleville, preko slave i New York life-a pa sve do njene smrti okružena najvernijim prijateljima. Marion Cotillard, koja glumi Edith vas vodi kroz njen život na način kao da ga i sama proživljava.

Film gde će te sigurno osetiti svaki delić patnje koju je ova slavna pevačica proživljavala, ali isto tako film gde će vas retki trenutci sreće koju je Edith osetila podići jako visoko..

Film je sniman četiri meseca poslednje zime između Pariza, Los Angeles-a i Praga.. Ne znam da li je film već počeo sa prikazivanjem na našim prostorima, ali čim ugrabite šansu da ga pogledate, zaista vam ga preporučujem.. Problem je samo kada posle filma izađeš iz sale, sa onim osećajem praznine u sebi…

Ulični marketing je postao prava noćna mora, gradovi su se pretvorili u bilborde. U onom malo bogatijem delu sveta je to koliko toliko regulisano a i mnogobrojne NVO pokušavaju da se izbore protiv uništavanja arhitekture . U onom siromašnijem je toliko uzelo maha da su raznorazni “preduzetnici” počeli i da ugrožavaju saobraćaj, zaklanjajući znakove pored puta svojim brljotina - marketing - bilbordima.

U Parizu sam jednom imao priliku da upoznam jednog lika koji je član jedne ilegalne organizacije koja se bavi uništavanjem reklama po metrou tagujući ih i lepeći svoje reklame sa anti-reklamnim porukama :) Toliki su gnev naneli na sebe od strane comm. agencija i vlasti da se panduri prema njima ponašaju kao prema pravim teroristima. Mlataraju za njima po podzemnim hodnicima Pariza, ne oklevajući da ih rokaju i gumenim mecima (Flash Ball).

Ali o tom možda nekom drugom prilikom, ovaj put sam hteo da vam pokažem jedan sjajan video koji je izašao iz kuhinje Kapitaal-a. Kapitaal je projekat iz koga stoji grupa mladih holandskih multimedijalnih umetnika, kojima advertising ne stoji baš najbolje po ideologiji :)

Ovim 6 minutnim art videom su pokušali da nam istaknu kolikim smo zaista kvantitetom reklama zasuti danas. Zaista sjajna ideja kao još bolja realizacija. Zaista ga vredi pogledati celog..

I još da dodam jedan interesantan podatak koji je izašao u 15. januarskom broju New York Times-a, gde kažu da jedan prosečan stanovnik grada (u USA) svaki dan vidi u proseku oko 5000 reklami !! Svima onima kojima ovaj podatak zvuči malo pre naduvano sve će biti jasnije posle gledanja ovog prethodnog videa :)

Via AntiAdvertisingAgency.com /kakav parox od imena :)

Povodom promocije novog modela Nike FREE Trainer 7.0, kompanija NIKE je pozvala u pomoć i umetnike i kreatore u pravljenju novog viralnog marketinga u vidu jednog animiranog filma dobro inspirisanog japanskim duhom animacija.

Animaciju su radili Chris Riehl i Sean Starkweather, ilustracije Paul Huang i muziku Sun An. I sve to pod direktorskom palicom Eric Cruz (Wieden+Kennedy, Tokyo).

Zaista jedan totalno neobičano prijatan potez u viralnom marketingu za NIKE kompaniju, na koju sam navikao da izbacuje mnogo komercijalnije i agresivne stvari iz svoje comm. kuhinje. Voleo bi da vidim mnogo više ovakvih stvari u marketingu, pa makar za početak samo od “velikih”..

Via NeuBlack

Čemu slikati rukom kad se mašinom ista forma izvodi lakše i tačnije?

Znate šta će uskoro biti biti vrhunac istine? Fotografija u boji, a na to nećemo dugo čekati. A vi bi ste hteli da jedna inteligentna osoba mesecima muči da bi stvorila iluziju da radi isto tako dobro kao jedan vešto napravljen mali aparat.

reče Paul Gaguin davne 1895.

Fotografija je ubedljivo pokazala - da cilj uljane slike nije u bukvalnom prenošenja oblika iz života već u stvaranju samostalne i lične stvarnosti. Objektiv usmeren ka spoljašnjem svetu, slikarevo oko ka slici kao površini koju treba organizovati. Priroda je naučila impresioniste, otkrivala im je tajne i zakone, pokazala da stvarnost nije statična već promenjiva, zavisno od ideje i doživljaja koji se u nju projektuju.

Između pejzaža, platna i umetnika uspostavljen je spontan direktan odnos, odbačena su stara akademska sredstva. Slikar nije više slikao ono što vidi, nego ono što je naučio da vidi, njegovo opažanje zasnivalo se na naučnom saznanju i ličnom iskustvu.

Slikati prirodu nije više značilo doslovno preneti njen oblike na platno, nego oponašati prirodu, smisao slike pronađen u onome što je između oblika preneseno u znakovima koji će posmatrača uvesti u imaginaran svet u kojem se nalazi umetnikova misao. Dakle, priroda i slika su dve stvarnosti između kojih može ali i ne mora biti znak jednakosti. Slikarstvo je postavljeno kao istraživanje zatvorenog sistema vrednosti.

Moderna umetnost nesumljivo počinje imenom tri značajna umetnika: Paul Gauguin, Vincent Van Gogh i Paul Cezanne. Način i pristup kojim su prišli likovnoj problematikici pružio je temelj na čijim su se osnovama gradili mnogi umetnički pravci.Umetnički put Gogena počinje postimpresionizmom a završava simbolizmom, gde svojim radom utiče na nabiste, foviste, ekspresioniste.

Tekst inspirisan nepromišljenim pitanjima. Bez iluzija da će uticati na razumevanje onog što pita.

Oh da, MIGRENA i ja se znamo odavno. Još od trećeg osnovne. Tolike godine poznanstva, nije malo. Hoćeš - nećeš nameće se za motiv i ne mogu da je ignorišem.

Ja je evo, molim za malo mira, onako ćutke. Teško mi da govorim, a i kad bi govorio zar ne bi izgledalo pomalo blesavo?

Ni da ležim, ni da stojim, ni do čega mi nije. Pitam se, zašto ne odustanem od mukotrpnog izlaganja svetlosti sa 19″ monitora. Kao da se ne razumem u svoje boljke. Mrak je u svojoj raskoši sada najbolji melem.

Kukanje, gunđanje.. ne vredi, ne rešava stvar, oduzima snagu. Samo tišina. Kao dobar refren u beskonačnom ponavljanju trenutka.

Na kraju balade, konstatujem sasvim solidnu fotomontažu. Sad mogu da se posvetim i slikanju, miris terpentina deluje umirujuće.

Možda ne surfujem dovoljno, možda oni “naj” nisu na web-u, možda je to sasvim subjektivna kategorija. Kako god. Inspiracija dolazi na različite načine, kad se osećam dobro ili loše, tokom rada, ali i onda dok posmatram kako su drugi nešto uradili, kada odgonetam kako razmišljaju, ili samo u nekom detalju pronađem nešto meni zanimljivo. Poželim onda što pre da i ja uradim nešto. Bilo šta. Uvek će nešto da ispadne na kraju.

Ipak, ne pronalazim lako sajtove koji me zaista inspirišu. Pogotovo među slikarima.

Sasvim je razumljivo da su ilustratori, dizajneri više zastupljeni na web-u, pretpostavljam iz razloga što više koriste računar u radu a verovatno i internet, onda je razumljivo da im je web promocija nešto što se podrazumeva.

U nadi da postoje oni koji ma je likovna umetnost zanimljiva, sastavio sam svoju listu zanimljivih web stranica.

Nemam ništa protiv da predložite još neki.

Vanja Popek,Lines and Colors, koji se usmerio u širem pravcu u odnosu naDrawn! The Illustration Blog,Art Renewal, svašta ovde ima, Dizajnersi, jeste uglavnom dizajn a i šire… Malo figurativne umetnosti,Jacek Yerka , Poljski umetnik sklon nadrealnom izražavanjuŽeljko Đurović , Fantasy Art

Nekoliko prijatelja sa flickr-aDave GrayDenys Areljohnthebusdriver Keith Perelli,Joseph Jahn

“Ex Libris” štampano umetničko delo malog formata, koje se obično lepi na unutrašnju stranu korica knjige, da bi identifikovala vlasnika. “Ex-libris” je latinska fraza, koja znači iz knjiga tog i tog… ime osobe koja naručuje od umetnika. Način da elegantnije i dekorativnije obeleže svoje vlasništvo nad knjigama nego što je to obično upisivanje imena. Retko je veći od 20 x 22 cm, jer treba da bude usklađen sa veličinom knjiga.

Neki od najboljih ekslibrisa napravljenih danas delo su ruskih, čeških ili slovačkih umetnika. Ex Libris je manje značajna umetnička forma, ali se ipak održala već pet stotina godina.

Svojevremeno sam napravio nekoliko otisaka od kojih je ovde izložen jedan. Priznajem, zvučalo je nekako edukativno ali može i da se pogleda. Preporučujem veoma zanimljiv Exlibris Museum gde su predstavljeni mnogi majstori ove grafičke discipline. Deluje inspirativno, kao i svaka dobra izložba.

Ukoliko vam baš treba, mogu i da vam uradim neki :}P.S. Cijena? Prava sitnica…

Prvobitno je izrađen crtež običnom olovkom B6, tekstura na koži konjića tehnikom “frotage” (trljanje o neku hrapavu površinu). Sve to je potom skenirano u doterano u CorelDRAW & CorelPAINT-u.U CorelDRAW-u je crtež obrezan i tako odvojen konjić od pozadine, snimljene u dve datoteke. Otvoreno zatim u CorelPAINT-u i pomoću komande Saturnation i Color Balance iskombinovane nijanse kolorita, konačno sve spojeno u jednu…

Prvobitno je izrađen crtež običnom olovkom B6, tekstura na koži konjića tehnikom “frotage” (trljanje o neku hrapavu površinu). Sve to je potom skenirano u doterano u CorelDRAW & CorelPAINT-u.

U CorelDRAW-u je crtež obrezan i tako odvojen konjić od pozadine, snimljene u dve datoteke. Otvoreno zatim u CorelPAINT-u i pomoću komande Saturnation i Color Balance iskombinovane nijanse kolorita, konačno sve spojeno u jednu…

Jedna od bajatih skica,

ovog puta je poslužla kako osnova za fotomanipulaciju.

Ne tako davno, obrađivao sam tematiku “sport”.

Atletika je čini mi se nekako najpogodnija, kraljica sporta. Možda. Ali ispade eto skica. Hmm..kad malo bolje razmislim, mogao bih ovo naslikati.

Sasvim je moguće.

Jedna od bajatih skica,

ovog puta je poslužla kako osnova za fotomanipulaciju.

Ne tako davno, obrađivao sam tematiku “sport”.

Atletika je čini mi se nekako najpogodnija, kraljica sporta. Možda. Ali ispade eto skica. Hmm..kad malo bolje razmislim, mogao bih ovo naslikati.

Sasvim je moguće.

Jedna od bajatih skica,

ovog puta je poslužla kako osnova za fotomanipulaciju.

Ne tako davno, obrađivao sam tematiku “sport”.

Atletika je čini mi se nekako najpogodnija, kraljica sporta. Možda. Ali ispade eto skica. Hmm..kad malo bolje razmislim, mogao bih ovo naslikati.

Sasvim je moguće.

Zašto morski konjić?

Ne umem objasniti,

jednostavno privlači.

Za “marketing” ću smisliti neku zanimljivu priču.

Ukoliko je formulacija “igra slučaja” u redu, onda je pomalo čudnovato da o ovom nežnom stvorenju saznajem detalje koji bude želju da ga bolje upoznam.

Predstavljena na webu pod imenom” ChiaNi” ova umetnica iz Čikaga objavljuje svoje radove. Ni manje ni više nego izrađene u popularnom photoshop programu. Pritom za ovako kvalitetne radove ne koristi nikakvo pomoćno sredstvo za crtanje osim miša. Tim više me zadivljuje nivo kvaliteta koji je uočljiv na njenim radovima. Strpljivo, gradeći slike potezima miša objašnjava faze izrade korak po korak. Ukoliko vas zanima pogledajte slideshow na primeru ovog rada “ChiaNi Mona Liza” Pored toga, utešno je znati da nije uvek neophodno posedovati pun komfor u radu kako bi došli do lepih rezultata. Zanimljivo je kako umetnik i ograničavajuće faktore (format, tehnika , tema i sl.) ume okrenuti u svoju korist, zato se valjda to zove umetnost.

Dakle, ljubitelji digital art-a pogledajte, i učite iz dobrih primera upotrebe softwer-a u korist umetničkog izražavanja. Verujem da će biti veoma inspirativno.